299 792 458 m/s : la mode à la vitesse de la lumière

Notre nouveau numéro fait en quelque sorte office de catalogue pour l’exposition « The Overworked Body: An Anthology of 2000s Dress », qui était une approche propositionnelle sur l’accès à la mode des années 2000 par l’intermédiaire d’une exposition présentée par Matthew Linde à la Matthew Gallery et au Ludlow 38 à New York l’automne dernier. Le numéro fait écho à l’exposition de Matthew et est constitué de textes associés aux événements, aux performances et aux théories qu’il a tirés de divers éditoriaux sur la mode que nous avons réalisés.

Nous trouvions cela hilarant de travailler avec Eliza Douglas – qui est le visage de Balenciaga – d’autant plus que Demna a apparemment été inspiré par la collection Balenciaga printemps-été 2010 de Jeremy Scott. Évidemment, le style d’Eliza est complètement différent de l’image classique de la Française que Jeremy aurait choisie au début des années 2000, ce qui a rendu l’expérience encore plus intéressante et dans l’esprit de notre approche qui vise à réunir les époques et les styles autant que possible.

Sa collection de prêt-à-porter printemps-été 2000 est une excellente critique du branding. Scott est un Américain issu de la classe ouvrière qui a appris le design par lui-même. Il a commencé à Paris quelques saisons plus tôt et a présenté des sacs d’une banalité sans nom et des exemples de ce qui semblait être des vêtements de luxe « parisien » canonique ornés de son nom (qu’on ne connaissait pas à l’époque). Sa collection était un commentaire sur l’enfer des licences, que des marques comme Yves Saint Laurent ou Pierre Cardin ont adopté pour elles-mêmes, passant de patrimoine de la haute-couture à la stature d’une marque maison ordinaire, ou presque.

Nous ne pensons pas que c’est possible de décrire cette période de façon homogène. Il s’agit probablement de la première décennie pour laquelle l’attribution d’un certain style ne fait pas vraiment de sens. Il y avait trop de styles et de scènes en simultané. Ce qui a certainement été déterminant, c’est la croissance de l’intérêt pour la consommation, ainsi que l’accessibilité et la production de haute couture, qui résultent de la révolution médiatique. Ce qui a donné lieu à des collaborations obscures, comme Rodarte pour Target ou Viktor & Rolf pour H&M. Nous prenons maintenant pleinement la mesure de ce qui s’est passé dans les années 2000, alors que les vêtements de designer sont omniprésents dans notre réalité quotidienne, et sont plus ou moins la norme, par opposition au rôle niche et nerdy, de resort exclusif du 1%, qu’ils avaient jusqu’à la fin des années 90.

On n’a pas à l’expliquer aux post-milléniaux – ils semblent très bien informés et au courant. C’est à tout le moins notre impression. Il suffit de jeter un coup d’œil aux prix que les premières pièces de Raf Simons ou de Helmut Lang obtiennent sur des plateformes comme Grailed pour voir à quel point les reliques de cette génération en particulier sont en demande. Des gens comme David Casavant se sont bâti une carrière complète sur la gestion des vieilles collections de marques héritages, souvent sans que ça plaise aux créateurs initiaux, qui par leur profession de visionnaire ont un rapport inévitablement ambigu à leur passé, ou bien, comme ce fut le cas d’Helmut Lang, ont complètement quitté le milieu de la mode.

La mode évolue, se transforme et bouge constamment et c’est ce qu’on aime. Les années 2010 ont déjà produit des designers remarquables, comme Gosha et Demna, qui ont trouvé la bonne esthétique et le bon discours pour une industrie du luxe contemporain qui doit en faire plus avec moins, pour beaucoup plus de gens.

Le numéro devait être impossible à situer dans le temps. Parmi les choses qui lient un magazine à une époque, il y a les collections en publicité. Les anciennes pubs, celles qui datent des années 2000, sont issues de recherches pour l’exposition, et ont trouvé logiquement leur place dans le magazine. La publicité contemporaine représente une communauté de praticiens en qui nous croyons, et que nous désirons soutenir autant que possible. L’inclusion du lookbook de BLESS à la fin (qui est en fait une pub du futur) lie harmonieusement le tout. C’est aussi ce qui a mené à cette collaboration géniale pour le lancement de la présentation au Westreich Wagner et l’exposition simultanée de leurs meubles à la Mathew Gallery.

L’idée de lancer notre propre magazine est née d’une certaine frustration face aux mécanismes de distribution d’images traditionnelles que nous avons tous les deux exploités, individuellement et collectivement. La promesse d’une récompense potentielle de grande valeur pour notre travail, par opposition aux chances d’échecs et de dévaluation totale de nos efforts, nous a incités à investir une avenue qui n’est pas attachée à cette promesse spéculative. Nous trouvions qu’une publication imprimée périodique représente un espace relativement accessible et autonome pour nos idées visuelles.

Nous avons récemment proposé une idée d’éditorial basée sur le film Deadlock (1970) de Roland Klick, qui a été rejetée par la publication pour laquelle nous l’avions élaborée. Ce qui nous a donné l’idée de consacrer notre prochain numéro, « The Rejected Issue », aux idées refusées.

299,792,458 m/s est la vitesse de la lumière dans le vide, c’est une constante physique universelle. Sa valeur exacte est 299,792,458 m/s. Selon la relativité restreinte, c’est la vitesse maximum que peuvent atteindre toutes formes de matière ou d’information dans l’univers. En tant que constante universelle qui représente aussi une limite et une certaine dissolution du temps, 299 792 458 m/s nous est apparue incroyablement attrayant comme dénominateur commun à notre pratique, et c’est devenu le nom de notre publication.

Plus on accélère, moins le temps a d’importance. Pour qu’une nouvelle publication imprimée soit de quelque intérêt, elle doit être entre ou anti-saison, et potentiellement toutes les représenter à la fois. Au fond, c’est notre expérience de la réalité de toute façon. Les médias sociaux font tout un travail de médiatisation maintenant. Avec notre magazine, nous allons à la vitesse de la lumière, en pensée et en mouvement, comme bon nous semble à travers le temps; dans un espace où sa propre pertinence est tranquillement en train de disparaître.