Kimberly Rose Drew : archiviste futuriste

Je crois que l’expérience muséale deviendra de plus en plus immersive, tout particulièrement avec l’apport de la réalité augmentée et virtuelle. Il y a vraiment une évolution en ce sens, surtout quand on pense à des programmes comme The Interactive Pen au musée Cooper Hewitt, à la dernière expo de Martine Syms au MoMA, ou encore à la narration interactive au Smithsonian for African American History and Culture à Washington.

Je ne perçois pas l'art de cette façon, parce qu’à mon avis, la notion d’utopie est associée à un espace-temps particulier. C'est un peu comme si l’on disait : « Voici le plaisir ultime, voici la liberté, voici l'extase que nous recherchons », et ça a quelque chose de limitatif. Personnellement, je suis enthousiasmée par le nombre de voix qui s’élèvent en ce moment et par la façon dont la génération qui nous précède nous encourage à participer activement et à prendre notre place. Tout est possible. Il n’y a plus de limites, sauf peut-être ces utopies que nous pouvons nous imposer.

Je me concentre beaucoup sur mes propres recherches et sur mon travail quant à la production culturelle noire, mais j'encourage souvent les gens – surtout quand je fais des visites sur les campus – en leur disant : Si tu aimes faire quelque chose, alors fonce! Ne demande pas la permission. » Je sais ce qui a fonctionné pour moi, mais je n'oserais jamais affirmer : « Voici la recette secrète du succès », ou « Voici la route magique qui te mènera vers un monde meilleur. »

J'aime bien cette idée, parce que s'il y a quelque chose que j'espère en ce qui a trait à l'avenir des artistes noirs et au « discours » sur l'art noir, c'est bien que les gens continuent d’y voir un exemple tourné vers l'avenir et l'expansion. Il y a toujours plus à attendre. J'encouragerai toujours les autres à faire preuve d'imagination quant aux possibilités futures en termes de production culturelle noire.

Je consacre beaucoup de temps à parler aux doyens du monde de l'art. Depuis les élections – et puisque je travaille aussi sur mon premier livre –, j'ai réfléchi à des stratégies de survie qui feraient appel à la production culturelle noire. Parler à des gens qui sont parvenus à faire plus que moi avec moins de ressources a été l’un des fondements de ma pratique. J’ai fait tout ça sous le radar, complètement hors-ligne. Le fait de m'asseoir avec eux, d’essayer de voir plus grand et d’écouter parler des gens qui ont surpassé les rêves les plus fous de leurs ancêtres s’est avéré vraiment significatif pour moi.

J’aimerais qu’on se permette de faire plus d’imagination quant aux possibilités en matière de production culturelle noire. C’est un peu comme mon espoir tacite.

Oui, vous savez – les petites ambitions que je caresse secrètement. Je me sens privilégiée d’avoir autant d’amis qui sont dans le milieu artistique. J'ai aussi grandi dans une famille d'artistes, alors pour moi, comprendre la vie derrière une œuvre et son patrimoine social est 10 millions de fois plus intéressant que de simplement admirer un truc accroché au mur. C'est peut-être ce qui rend mon travail intéressant aux yeux des autres. Je fais la fête avec ces gens parce qu'ils sont réellement mes amis, et ensuite, j’assiste à leurs vernissages parce que ce sont aussi des artistes vraiment top. Ce n'est pas comme si je disais : « Oh, untel a du succès commercial en ce moment, alors je vais aller l’encourager. » La vie est trop courte pour ce genre de foutaise.

Bon, eh bien d’abord, je collabore avec Jenna Wortham. On a commencé à s’écrire des messages en privé, et ça a changé ma vie. En ce moment, nous travaillons donc sur ce projet de livre, qui se veut un livre-objet – quelque chose que vous aurez envie de laisser sur votre table à café. L'idée est de créer une espèce d’anthologie. L'une de nos plus grandes inspirations est Toni Morrison. Dans les années 70, elle a publié un livre intitulé The Black Book. Elle s'est assise avec différentes personnes et a cherché à capturer ce moment particulier.

N’est-ce pas?! Nous souhaitons donc créer un livre similaire axé sur notre génération, qui soit capable de soutenir le rythme et le style de production actuel, surtout en ligne. Il se passe toutes sortes de moment incroyables, de #BlackoutBlackFriday à Colin Kaepernick. Mais il n’y a pas de tribune spécifique où nous pouvons rassembler ces choses pour mieux apprécier ces images iconiques qui circulent en ligne. Ne serait-ce que pour en assurer la pérennité, puisque la Library of Congress ne travaille pas assez vite pour être en mesure de conserver tous nos tweets et nos snaps. Nous traversons une période vraiment étrange en ce qui a trait à la production en ligne. Nous espérons donc de rassembler quelques éléments clés afin de ficeler un ouvrage qui soit représentatif de celle-ci.

C’est vraiment excitant. Je trouve aussi ça hilarant que vous ne sachiez pas que mon livre s’intitulerait Black Futures et que vous ayez tout de même amené le sujet de l’avenir. C’est parfait!