Anna Blessmann 对承诺的呼唤

我自己给自己做衣服已经很久了，却从来没想过要当一名设计师。年轻的时候我做过一阵子模特，但觉得这个行业并不适合我。我总是拷问自己对衣服的兴趣，我会问自己：“如果你对周围所有的图像都超级敏感的话，你会怎么穿衣服？”这会让我想要尽量少穿那种显而易见的衣服，因为它们一眼就会被我看穿了。我不想成为其他人的布告栏，或是成为那种总在期待下一个新东西的系统的一部分。

是独立分开的，因为我现在时尚行业里工作，和艺术领域差别很大。艺术可以不拘泥于形式，而设计衣服，最好要有两条腿、两只胳膊和一个可以把头套进去的洞！我尽量忠于自己的决定、从一而终并保持独立性。我对事物带给人的感受、以及人们如何反思自己的身体很感兴趣。

我认为人只能对自己评头论足或一知半解。我不相信市场调查 —— 所有市场调查出来的结果都注定会是平庸的。我的设计基于自己的经历，还有我对我周围世界的观察。以我的经验看来，没人真的像时尚杂志里那么穿着打扮。A_PLAN_APPLICATION 不是关于幻想的，它是真正实用的。最棒的事就是能设计出人们愿意保留下去的东西。除了不买任何新东西之外，这是人们能做的最环保的事了。

我考虑更多的是：塑料袋是一件日常用品。蓝色是一个不错的颜色，因为它跨越许多不同的阶层而存在：它既是工装，又是海军上将的制服，也是银行家的西装。它出现在不同人群的生命中。我没有资金或时间投入到那种几个月之后就会消失的潮流中去，所以为什么不找些适合自己的生活的东西，并为之满足呢？

我对“当代”的定义感兴趣，但对那些成百上千万来了又去的小潮流不感兴趣。我有更重要的事要思考！

我不会用“基本”这个字眼；“奢侈”也是个一言难尽的词语。现在的形势下，仅仅是“在西方世界生活”就已经是一种奢侈了。当然，你可以说奢侈是使用意大利制造的高质量材料，但这随即就引申成了一个经济问题：成品是在哪里生产的？你都剥削了谁？如果东西很便宜，那就一定有人被剥削了。

我觉得下定义不是件容易的事，因为我不是从语言出发的。我从直觉出发，然后试着去找能够描述自己行为的语言。

我想要一个能够反映“系统衣橱”概念的名字：一个理性的、不像时装品牌的名字。“A_PLAN_”的意思是“第一个计划”，或者众多计划之一;“APPLICATION”意味着它是入世的，能够融入人们生活情境中的。

对我来说，下划线意味着创造一个形状 —— 这些词语本身可以被当作一个句子读出来，但下划线的存在让它更像是一个东西。它让我想到文件名 —— 它是一种保持文件的完好无损，防止它们出现故障的方式。可以聊聊你和 Peter 合作的那条故障图案的围巾吗？

系列中所有衣服的设计都是互相有联系的，会有发展和延续，但不会改变太多，所以我想加入一个对比：一个你可以加进日常装扮、但却非常当下的元素。我和 Peter 都觉得围巾是这个想法的一种很好的载体。我们喜欢故障图案，因为那是最具当代特色的图案之一。

我觉得那要看了 —— 拭目以待吧。

我觉得世界上大部分人都会和它背道而驰！但我也认为和非常不同的人合作可以是件好事。Virgil 做的东西和我的完全不同，但我欣赏他在做的事。我们总能带着不同的观点碰撞出有意思的交流。

我对“灵感”这个词不太确定，因为我做的东西更多是基于经验和反思的。当然，有些不同时期的作品是会对我有所触动的，比如 Margiela 为 Hermès 做的设计。但那真的是特别 Margiela 感觉的作品，非常具有他的个人特色。如果你太依赖于灵感，到最后就变成只是引用了。我真的不想引用其他人的东西。

一切都必须是合适的那种无聊，再加上一点性感。我会花同样的时间去考虑一件衣服怎么被穿上和怎么被脱下，但又不应该太明显。我喜欢需要看第二眼才能发现独特之处的东西。衣服上身之后会和皮肤发生接触，你也会因此和它们建立起一种关系。为什么要在三个月后就把它扔掉呢？

没错。我有一双已经完全穿烂掉的靴子，但我还记得我穿着它们跳舞，把它们跳烂了的那个晚上！或是，那些因为人生际遇变得不再亲密的朋友，但当你再见到他们的时候，你会想起当初为什么和他们成为朋友。我和我的衣服有着同样的关系。我相信可以拥有更少量的东西，但每一件都必须是真正精挑细选过的。有时候它们会消失一年，之后又会重新出现。